نقاشی دیجیتال | مِکس آباد

آرشيو برچسب: نقاشی دیجیتال


eXeaT

“Father And Son”

[Father]
It’s not time to make a change
Just relax, take it easy
You’re still young, that’s your fault
There’s so much you have to know
Find a girl, settle down
If you want you can marry
Look at me, I am old, but I’m happy

I was once like you are now, and I know that it’s not easy
To be calm when you’ve found something going on
But take your time, think a lot
Why, think of everything you’ve got
For you will still be here tomorrow, but your dreams may not

[Son]
How can I try to explain, when I do he turns away again
It’s always been the same, same old story
From the moment I could talk I was ordered to listen
Now there’s a way and I know that I have to go away
I know I have to go

[Father]
It’s not time to make a change
Just sit down, take it slowly
You’re still young, that’s your fault
There’s so much you have to go through
Find a girl, settle down
If you want you can marry
Look at me, I am old, but I’m happy

[Son]
All the times that I cried, keeping all the things I knew inside
It’s hard, but it’s harder to ignore it
If they were right, I’d agree, but it’s them they know not me
Now there’s a way and I know that I have to go away
I know I have to go

  “Father And Son”

UPIX

The Gorillax

پ.ن: فی الواقع گاهی وقتا کار سختی در پیش رو داری!

یک درخت

یک ساعت و خورده ای!

پ.ن: بازگشت به دنیای پینتینگ پس از یکسال و خورده ای!

Way Back

!Winter Kill 3

 

سلام دوستان. امیدواریم که این آخر سال حالتون خوب باشه .

زمستان کُش سالی یکی.

این هم از سومین زمستان کُش. به هر حال ما باید اونطرف قضیه زمستان کش یک رو هم نشون میدادیم! فی الواقع به بعضیا باید گفت: “برف بر سرت!”(جمله دعایی!)

خیلی راه داریم…نقطه همین

 

پ.ن:اولی اصلا درخت نداشت؟ 3 سال گذشته، اومدن کاشتن!

 

به زودی…

 

2013 Demoreel

Demoreel 2013
نمایش نمونه کارهای سال 2013 مون.
با کیفیت اچ دی و نور صفحه مناسب ببینید. ممنون:

 

MEX BAND DEMOREEL 2013

- کمی در مورد خودت بگو، در مورد زندگیت؟ کجا مدرسه رفتی وچه کلاس هایی رو خوندی؟ چه چیزی بت کمک کرد تا تبدیل به هنرمندی بشی که امروز هستی ؟
من در مینسک (اتحاد جماهیر شوروی )متولد شدم ،والدین من هر دو از هنرمندان حرفه ای هستند به طوری که می تونم بگم آینده حرفه ای من از پیش تعیین شده بود. وقتی 6 سالم بود می دونستم که داشتم یه هنرمند می شدم . البته من نمی تونستم تصور کنم که قرار یک تصویرگر دیجیتال بشم (من مطمئن بودم که من باید یک مجسمه ساز درست مثل پدرم باشم )اما مسیر اصلی همیشه برام واضح بود،و اون همیشه هنر بود. من در استودیو پدرم رشد کردم، در میان همکاران هنرمندش ، کتاب های هنر، صحبت های هنری و نمایشگاه هایش. بنابراین من فکر میکنم حق انتخاب زیادی نداشتم. من هرگز در مدرسه یا دانشگاه هنر حضور نداشتنم. من خود آموخته هستم، هر چیزی که می دانم از تجربیات خودم است .

- چطوری طراحی میکنی؟ و چی تو ذهنت میگذره از اول تا آخرش؟
این می تونه پروژه به پروژه متفاوت باشه. اول از همه نیازه که هدف اصلی از کارکتر رو بدونم، یا، به عبارت دیگر،کارکتر تا چه حد اغراق شده میتونه باشه. به عنوان مثال اگر من نیاز به خلق یک تصویرسازی برای مجله داشته باشم، من می تونم اغراق زیادی داشته باشم تو کارکتر،ولی این کار باعث توجه زیاد وغیر ضروری به تصویر می شه بجای متن اصلی کار( تصویر بیش از حد غالب است). بنابراین در اینگونه موارد طراحی شخصیت باید در نسبت های معقول و منطقی باقی بمونه. علاوه بر این برخی از مقالات می تونه بسیار جدی و یا حتی غم انگیز باشه، بنابراین کارکتر عجیب و غریب نمیتونه با مقصود کار همخونی داشته باشه. از سوی دیگر، اگر هدف من ایجاد یک شخصیت برای انیمیشن باشه من می تونم تا جایی که می خوام اغراق کنم، و یا به طور دقیق، به همان اندازه که کارگردان و یا کارگردان هنری میخوان. من با اشکال پایه شروع می کنم، بسیار ساده و روون .این اشکال بهتر خوانده می شن، سریع تر ایده رو به بیننده می رسونن. من با بازی کردن با اشکال تلاش می کنم تا کارکترهای مختلفی رو درست کنم.
من سعی می کنم به اشکال تضاد اضافه کنم ، و چیزهای کوچک را کوچکتر و چیزهای بزرگ را بزرگتر کنم. و به آنها فرم های s و C می دهم، تا شخصیت ها طبیعی تر جلوه کنند. سپس تعداد کمی از آنها را انتخاب و شروع به شکستن می کنم، برای خلق حالت های جالب، اضافه کردن جزئیات صورت و بدن، اضافه کردن برخی حالت های خاص به دست و به خصوص به انگشتان. من همیشه سیلوئت کارکترهام رو هم چک می کنم. اگر کارکترتون در حالت سیلوئت کار کنه ،حتما در حالت رنگ شده هم به خوبی کار می کنه. پس از اینکه چند کاراکتر بسیار ساده رو طراحی کردم با سیلوئت خوب و اشکال خوب ، یکی رو که فک میکنم بهترین برمیدارم و روش تمرکز می کنم. در این مرحله جزئیات لباس رو اضافه می کنم. اصل اساسی در اینجا اینه که هر یک ازجزئیات کوچک درکارکتر من به بیان بهتر داستان کارکترکمک می کنه .
از سوی دیگر کارکتر نباید بیش از حد جزئیات داشته باشد. من همیشه سعی می کنم که اشکالم ساده اما روشن و تمیز باشه. چیز دیگری که من همیشه در موردش فکر می کنم ، درک مخاطبانم است. چه کسی این طرحم رو میبینه؟ این بسیار مهمه. با کی دارم صحبت می کنم اینجا؟ اساسا ایجاد یک شخصیت فقط ایجاد یک تصویر از برخی از موجودات زنده نیست، خلق یک ایده پیچیده،و یا یک نماد گرافیکی شامل مفهوم بسیار خاص است(تقریبا حروف تصویری). من از نوعی از زبان بصری دارم استفاده می کنم برای رسیدن به بیننده هام ومن باور دارم که کارکتر من باید بتونه با اکثر مردم صحبت کنه، زبان بصری من باید خیلی روشن باشه، دقیق و به راحتی قابل فهم باشه برای مردم با فرهنگ های مختلف و زبان های مختلف. من همیشه این جنبه رو در ذهن دارم. در نهایت، بعد از اینکه طراحیم با تمام جزئیات در سیاه و سفید انجام می شود میرم واسه رنگ.

- یک روز معمولی کلری برات چگونست، و واسه کی کار می کنی؟
من یک تصویرساز آزاد هستم، بنابراین من معمولا به تنهایی درخانه کار می کنم. از خواب بیدارمیشم، قهوه برای خودم آماده می کنم، ایمیلامو چک میکنم، پاسخ به سوالات دانش آموزام در اسکایپ اگرسوالی داشته باشندو در آخر بعد از “paperwork” من می تونم به نقاشی ،طراحی و تصویرسازی دیجیتال بپردازم. اگر کار سفارش داده شده داشته باشم، اول اونو انجام می دم، اما اگر نداشته باشم،می تونم به خودم اجازه بدم که یک دیجیتال پینت برای تفریح انجام بدم و به مطالعه شخصیم بپردازم .من معتقدم اگر تصویرسازی کار و زندگی شماست، شما باید هر روز پینت کنید برای نگه داشتن دستتون تو بهترین حالت ،حتی اگه یه اسکچ ساده باشه یا حتی اگه بازی کردن با اشکال و خط ها باشه ،همیشه مفیده.

- کجاها کار کردی؟
خوشبختانه من فرصتی برای کار بر روی چیزای مختلفی رو دارم. من با مجلاتی بزرگ در روسیه و تعدادی مجله دیگر کار کردم . شغل اصلی من تصویرسازی مجله است، اما من هم کتاب های کودکان، طراحی شخصیت برای تبلیغات و انیمیشن، پس زمینه برای پروژه های انیمیشن انجام دادم. و همچنین استوری بورد، بسته بندی، بازی های فلش، پوستر تئاتر و کارت پستال، بسیاری از کارت های تبریک هم انجام دادم . خودم هم چند انیمیشن و تجربه کارگردانی دارم. اساسا مهارت های طراحی هر جایی میتونه مورد استفاده قرار بگیره. من همیشه سعی می کنم که روش و تکنیکمو عوض کنم و روش های مختلف رو برای کارهای جدید که تاحالا انجام ندادم رو امتحان می کنم.

 

 

 

 

- آیا طرحی وجود داره که بعد از تموم شدنش احساس خیلی خوبی داشته باشی؟
من واقعا نمی توانم کار خودمو قضاوت کنم چون هر بار که من اونارو میبینم میفهمم که هنوز جای پیشرفت دارن. من عاشق کار جدیدم هستم تا وقتی که هنوز تازست،چیزی حدود یکی دو روز، اما بعدش دارم فکر میکنم “من می تونستم بهتر انجامش بدم”. اگر چه من همیشه بهترین کارمو که می تونم، انجام می دم،اما هیچ محدودیتی برای کمال وجود دارد.

- چه پروژه هایی رو کار می کنی در حال حاضر؟ (اگر می تونی به ما بگی)
من در حال حاضر بر روی چند چیز کار می کنم. Christmas calendar برای کمپانی Zurich based broker ، طراحی کارکتر برای انیمیشن و کتاب کودکان برای برخی از ناشران نیو یورک. و همچنین آموزش های آنلاین تصویرسازی رو دارم.

- هنرمندان مورد علاقت چه کسانی هستند ؟
اوه، این می تونه لیست واقعا بزرگی باشه. برای کوتاه کردن آن می تونم تعداد کمی از اونارو نام ببرم. Poly Bernatene, Wouter Tulp, Shaun Tan, Rebecca Dautremer, Jean-Baptiste Monge, Sebastian Kruger, Tadahiro Uesugi, Nicolas Marlet, Norman Rockwell, Gil Elvgren, Sergio Toppi, Artur De Pins, Alberto Mielgo. همه این هنرمندان شگفت انگیز بسیار متفاوت هستند، آنها در سبک ها و تکنیک های مختلف کار می کنند، آنها از نسل های مختلفی هستند اما با این حال آنها با منبع بی پایانی از الهام به من کمک می کنند.

- می تونید در مورد روند رنگ آمیزی کارهاتون صحبت کنید، و همچنین ابزار یا رسانه ای که شما از آن استفاده می کنید؟
مطمئنا. من در فتوشاپ پینت میکنم، به این معنی که من طرحم رو اسکن نمی کنم مانند بسیاری از هنرمندان که این کارو می کنن. وقتی که من شروع به رنگ آمیزی می کنم ، اول از همه من به نوری که در کارم منتشر شده فکر می کنم. که اون تعیین کننده ی کل پالت رنگی من است. سپس تمام اشیاء را با رنگ های پایه خود شروع به رنگ کردن میکنم. سپس سایه های عمیق رو اضافه میکنم که به کارم عمق می دهد. پس از سایه های عمیق ،نورها و سایه های کلی رو به کار می دم. در واقع سایه ها همه وجود دارند،و فقط نیاز به اضافه کردن نور به کار است.مهم ترین چیز اینجا این است که دقیقا مقدار نور در هر بخشی از تصویر رو بدونی.
واسه انجام دادن آسونه این کار، من نور رو مانند فوتون ها می دونم، تصور اینکه چگونه به سطوح برخورد می کنند، و اونا چگونه در حال نشر و جذب شدن توسط اشیاء در صحنه هستند. سپس برجستگی ها رو اضافه می کنم، نور های زمینه(در صورت نیاز)و نورهای بازتاب شده. همین، که خیلی ساده است. خوب، نورپردازی مناسب با توجه به متریال ها به نظر من بسیار مهم است. این کمک می کند تا ترکیب بندی ،عناصر را متحد نگه دارد .

- کدام بخش طراحی خیلی آسون و شاده و کدام بخش سخت؟
ساده ترین بخش و شادترین بخش اسکچ زدنه، زمانی که شما به سرعت تولید ایده می کنید،و سریع روی کاغذ انتقالش میدید . من عاشق این روند هستم، یک خلق کردن واقعیست. مشکل ترین بخش رنگ کردن است. و مشکل در اینجا این فرایند نیست ،در حقیقت این کار بسیار فنی است و گاهی اوقات کمی خسته کننده. همراه با تمام شدن طراحی شخصیت معمولا یک تصویر بسیار روشن در ذهن من است از کار و تنها چیزی که لازم است، انتقال این تصویر ذهنی بر روی پیکسل هاست. این فرایند سرگرم کننده است، اما نه به اندازه طراحی .

- برخی از چیزایی که انجام می دی تا خلاق بمونی چیه؟
تماشای فیلم، انیمیشن و البته جستجو در وب برای هنرمندان جدید. و همچنین کتاب های the art of…” ” رو می خرم .

- برخی از طرح های مورد علاقه ات رو که دیدی، چیا هستن؟
“The Incredibles”و “How to Train Your Dragon” و “Cloudy with chance of meatballs”

- موضوع مورد علاقه ات واسه طراحی چیه؟ و چرا؟
مردم .مردم عادی با شخصیت و احساسات خود. من معتقدم که داستان های جالب را می توان به راحتی حتی در مکان های عادی و خسته کننده پیدا کرد، آن فقط به نگاه ما بستگی داره.از لحاظ تصویرسازی ، ترکیب بندی خوب، رنگ خوب و کارکتر جذاب.

- چه چیزی الهام بخشت بود برای تبدیل شدن به یک هنرمند؟
پدر و مادرم، و البته ” The Incredibles ” وقتی که من برای اولین بار این فیلم رو دیدم با خودم فکر کردم “اوه پسر، اون بسیار رنگارنگ و رسا بود! خیلی زیبا است! من باید یاد بگیریم چیزهایی مثل این رو درست کنم ”

- برخی از چیزای خوبی که از هنرمندای دیگه یاد گرفتی و استفاده کردی چیه؟
من معتقدم که ارتباط مستقیم بین مقدار زمان و تلاشی که شما در یک کار انجام می دهید وجود دارد و در نتیجه شما در پایان اونودریافت می کنید. هنر آسان به دست نمی آید. نیاز به کار بسیار سخت و زیاد همراه با صبر و شکیبایی داره. بنابراین به اعتقاد من مهم ترین چیزی که من از هنرمندان دیگر ، آنهایی که حرفه ای ترین و موفق هستند یاد گرفتم این است که دیوانه کارم باشم. برای قرار دادن همه چیز کنار یکدیگر و غرق شدن تو کار.فکرشو بکن،نفسش بکش و رویاشو ببین. من صادقانه بر این باورم که تنها راه حرکت به جلوست.

- چه توصیه ای واسمون داری، راجع به هنرمند بودن؟ راهنمایی واسمون داری؟
صادقانه بگم من اطمینان ندارم که من در موقعیتی باشم که بتونم توصیه ای بکنم ، من به اندازه کافی با تجربه نیستم، اما اگر من بخوام یه کوچولو نصیحت کنم هنرمندای جوونو ،اون اینه که: قوی بمونید. این شغل وکار به شدت رقابتی است، فقط به خوب بودن نمی تونیم کفایت کنیم و همیشه باید هدفمونو بالا بگیریم، این دلیلیه که ما بخوایم هر روز و هر دقیقه یاد گیری خودمون و ادامه بدیم. و یه چیز دیگه، یاد گیری آناتومی بدن انسان، بسیارحیاتی است.

ترجمه مکس باند

 

سلام دوستان. ان شا الله که ایام بتون خوش گذشته. از این به بعد ان شا الله شروع می کنیم به معرفی هنرمندای بزرگ دنیا مخصوصا در زمینه cg. امیدواریم که همه استفاده ببریم.

 

-          سلام تیاگو می شه یکم راجع به خودت و سابقت تو دنیای CG بگی؟

سلام به همه ،من فارغ التحصیل رشته گرافیک هستم. اما قبل از ورود به دانشگاه، در حال کامل کردن مطالعاتم در زمینه تصویرسازی های طنز بودم ،مخصوصا در زمینه کاریکاتور. در طول دوران تحصیلم نگرشم تغییر نکرد و تمرکزم روی تصویرسازی های طنز نسبت به طراحی گرافیک بیشتر بود. به خاطر همین، کارهام بیشتر به سمت تصویرسازی رفت. به تدریج کارهام دارای هویت شد، که همین باعث جهش یافتن کارهام به سمت حرفه ای شدن شد.

-          چه دلایلی موجب شد که این رشته رو انتخاب کنی؟

من در llheus یک شهر ساحلی کوچک در برزیل، در 400 کیلومتری Salvador بزرگ شدم. در دوران کودکی خیلی کارها می کردم از قبیل ماهیگیری، پرورش ماهی و خرچنگ و همچنین عاشق طراحی بودم، وقتی 14 ساله بودم. تا اینکه دنیای کاریکاتور رو کشف کردم. من واقعا از کاریکاتور لذت می بردم و از اونجا بود که شروع به طراحی کردم، هر روز! ابتدا با کپی کردن کارتون های veja (مجله ای در برزیل) کارم رو شروع کردم و به تدریج منابع دیگری رو شناختم و طراحی خودم رو پیشرفت دادم.وقتی که شروع کردم به خواندن گرافیک، فکرش رو هم نمی کردم که یک روز می خواهم به عنوان یک تصویرساز حرفه ای زندگی کنم. من فقط طراحی می کردم واسه اینکه طراحی رو دوست داشتم.10 سال بعد از اولین آشناییم با مجله veja توسط همون مجله دعوت شدم برای نشون دادن کارهام تو همون مجله.

-          شغل فعلیت چیه؟ یا اینکه به صورت آزاد کار می کنی؟

اخیرا یک استودیو تصویرسازی رو اداره می کنم در sao Paulo به نام Techno image. که در حال کار کردن با تعدادی هنرمند با استعداد که در دنیای CG مشهورن هستم, Diego maia, Pedro Conti, Lucas leibholz  و این خیلی خوبه که کار کردنمو در میان اونا بگذرونم، چیزای زیادی یاد گرفتم. هر کس که خواست بیشتر بدونه راجع به کارهامون، سر بزنه به www.technoimage.com.br

-          آیا قبل از خلق تصویرسازیهای دیجیتال روی کاغذ هم کار می کردی؟ و اینکه معمولا چقدر وقت میگذاری واسه یک کار؟

من همیشه مجذوب رئالیسم بودم. از زمانی که طراحی رو شروع کردم، متوجه رفتار نور روی متریال های مختلف شدم، با توجه به مطالعاتم. در ابتدا کارهام با گرافیت بود و من فقط سعی می کردم عکس های سیاه سفید رو بازنمایی کنم. به مدت 4 سال به این شیوه کار می کردم، تا وقتی که فهمیدم استنباطم به اندازه کافی خوب هست برای کار با رنگ. همون موقع بود که من اولین تجربیاتمو با پاستل، مدادرنگی و آبرنگ داشتم. در همون اوایل با photoshop آشنا شدم.منحصرا وقتمو روش گذاشتم به خاطر اینکه اون ابزارها قیمت زیادی داشتند. و با photoshop من می تونستم خیلی پیشرفته تر طراحی کنم و سایه بزنم ، رنگی هم بود. به تدریج کار با مداد رو کم می کردم و بیشتر با photoshop کار می کردم.تا وقتی که اولین کارمو به طور کامل با photoshop انجام دادم. همون موقع من اولین تبلتمو خریدم.

این خیلی سخته که مشخص کنی کامل کردن یک کار چقدر طول می کشه.به میزان بزرگی و پیچیدگی کار بستگی داره. معمولا 2 الی 3 هفته مهلت می گیرم برای تصویرسازی ها.

-          می شه بگی قیمت یه کار سفارش شده رو چجوری حساب می کنی؟

یکی از راه ها اینه که یک مقداری رو برای هر ساعت کار در نظر بگیری که خیلی راه ساده ایه. اگرچه برای خیلی از کارها باید فاکتورهایی رو از قبیل اینکه در کدوم رسانه قراره کارتون پخش بشه(اینترنت، تلوزیون، مجله و… )، مدت زمانش(6 ماه، 2 سال… )، محل پخش( برزیل، ایران، لندن و… ) در نظر بگیریم. با توجه به این فاکتورها همون کار می تونه قیمتش کمتر یا بیشتر شه.

-          رنگ کردن یک کاریکاتور چقدر دشواری داره؟ چه چیزایی رو نیازه تا در نظر بگیریم در حین رنگ کردن؟

من فکر می کنم کار با کاریکاتورها کاملا سخت و دشواره. من خیلی تصویرساز و طراح رو می شناسم که می گن نمی تونن این کارو انجام بدن. در کاریکاتور جزئیات ریز و نامحسوس تمام تفاوت بین یک کار خوب و ضعیف رو مشخص می کنه. خیلی سخته که بخوای بگی چه چیزایی رو باید در نظر بگیری تو یک کاریکاتور. سبک های متفاوتی وجود داره ، از مینیمالیستی بگیر تا هایپررئال. من می تونم راجع به سبک خودم صحبت کنم که بیشتر رئاله. من هیچ وخت تکنیک ها رو از توی کتاب ها نخوندم و یاد نگرفتم، من با توجه به تجربیاتم صحبت می کنم. من کاریکاتور رو یجور بازی با تناسبات می دونم و سعی می کنم اونارو مثل یک شی 3 بعدی انجام بدم.

-          نقاشیات و پرتره هات خیلی حس طنز دارند، واسه خلق یک تصویرسازی خوب لازمه که حس طنز داشته باشی؟

بله، من دوس دارم که یه مقدار حس طنز رو وارد کارهام کنم، فکر می کنم که این تو ذات منه. من همیشه رئالیسم و طنز رو دوس داشتم و یه کار خوب می تونه زاییده ترکیب خوب این معیارها باشه. برای یک تصویرسازی خوب هر هنرمند باید به علاقه مندیاش احترام بذاره و یک ویژگی خاص و مشخص تو کاراش داشته باشه. کارای من باید یه چیزیو از درون من منتقل کنه که مردم می تونن بفهمن.

-          چه علاقه مندی های دیگری داری که خیلی موثر واست و علاقه مندت می کنه واسه کار؟ بازار CG در برزیل چجوریه؟!

من علاقه زیادی به سینما دارم مخصوصا انیمیشن. هر وقت یه فیلم خوب می بینم، علاقه مند کار می شم . خیلی مواقع وقتی سینما رو ترک می کنم، خیلی مشتاقم تا برسم خونه و طراحی کنم.

برزیل بازار خوبی برای CG داره در زمینه تبلیغات و همچنین در زمینه های فیلم و بازی هم پیشرفت داشته.

-          از چه سخت افزار و نرم افزاری برای نقاشی دیجیتال استفاده می کنی؟

من با photoshop cs3 کار می کنم و با یک تبلت intus3 سایز بزرگ. من جز افراد بی اطلاع هستم در زمینه کامپیوتر و باید اعتراف کنم  که اطلاعات دقیق کامپیوترم رو در محل کارم نمی دونم! می دونم که یک pc با windows xp64 و 6 گیگ رم است.و در خنه با imac کار می کنم.

-          رهنمودی برای هنرمندای رو به رشد که دوس دارن کارشونو به عنوان یک تصویرساز شروع کنن ؟

من همیشه گفتم که کسی که می خواد شروع کنه کارشو باید احترام بذاره به علاقه مندیهای شخصیش. که اگه احساس راحتی نکنی با کاری که می کنی، نمی تونی خودت رو به اندازه کافی وقف کارت کنی.

ترجمه توسط مکس باند